Når Ea Othilde nå er klar med debutalbumet, «I Will Not Be Like That» så er det med ei overraskende rocka plate som viser en ny retning i hennes musikalske utvikling. Her hives det på såpass mye kull at albumet bør gi henne en ubestridt posisjon i alternativ norsk rock. Gjør plass på tronen for den nye indie-dronningen!

Popklikk har snakket med Ea Othilde om hennes debutalbum og en drøss med inspirasjonskilder. Les intervjuet her:

– Hvordan vil du beskrive musikken på «I Will Not Be Like That» sammenlignet med dine tidligere utgivelser? 

– «I will Not Be Like That» blander flere ulike uttrykk og måter å skrive musikk på enn mine tidligere EP-er. Vi har videreført mye av uttrykket på de tidligere utgivelsene ved å fortsette å jobbe med en tett produksjon på låter som I’m Ready For Love», «I’m Not A Writer» og «Will I Be Hearing From You». Vi jobbet også videre med å bruke cello i produksjonen. Samtidig har jeg utforsket å skrive mer rocka og hard musikk, som tittelsporet. Jeg ville sagt at albumet er lekent, både låtskrivingsmessig og musikalsk. Vi testet mye nytt. 

– Fortell litt om bakgrunnen for tittelen på plata?

-Tittelen kom fra tittelsporet. Jeg liker å gi utgivelsene mine setninger som titler. Samtidig vil jeg at det skal være en åpen betydning, slik at setningen blir som et egennavn. 

– Fortell litt om prosessen og innspillingen av plata.

-Vi jobbet veldig effektivt med utgivelsen. Ved mine tidligere utgivelser har vi jobbet over lang tid med pauser mellom arbeidsperiodene. Albumet er derimot skrevet og spilt inn i løpet av 9 måneder. Jeg begynte å skrive musikken i februar 2024. Jeg skrev ut albumet alene frem til sommeren, før jeg ferdigstilte tekster og melodier med mine produsenter Hans Olav Settem og Marit Othilie Thorvik. 

– Her kom de siste låtene til live. Vi spilte inn albumet som demo den siste uka i august. Hele albumet ble spilt inn i Studio Arcadia i Oslo på seks uker fra september til oktober. Vi spilte inn bass og trommer live de første ukene i Studio Paradiso på Carl Berner. Etter det jobbet vi med gitarist, cellister, saxofonist og innspilling av vokal. Vi jobbet med mix, master og coverart gjennom våren 2025. Albumet sto ferdig i sin helhet i mai 2025. 

– Hva er du mest fornøyd med på «I Will Not Be Like That»?

– Jeg føler at jeg har utviklet og spisset sounden min på denne plata. Jeg har gått mer i en rocka retning, som jeg trives svært godt med og som jeg har tatt med meg videre etter albumet. Vi jobbet også utrolig effektivt med alle delene av prosessen. Det gjorde at arbeidsperioden ble en intens boble hvor musikken fylte hele livet mitt. Jeg har fått teste min egen låtskriving og lært masse ved å jobbe med så dyktige musikere. Albumet inneholder også mange tekster som jeg er stolt av.

– Plukk ut et par låter fra plata som du er spesielt fornøyd med.

– Jeg har knyttet meg ekstra sterkt til «I Will Not Be Like That, I`m Ready For Love» og «You’re On The Loose». I tiden siden vi spilte inn låtene og frem til de kom ut rakk jeg å knytte mange minner og følelser til dem. Jeg føler også de representerer hvor jeg vil gå videre musikalsk etter albumet.

– Hvilken av låtene på skiva ga deg mest motstand?

-Vi brukte mye tid på å skrive ferdig å arrangere «A Look Of Surprise». Da jeg skrev den ble jeg aldri fornøyd med refrenget jeg laget til den. Vi endte opp med å skrive mange nye versjoner av et refreng og teste ulike ideer før vi landet på å lage en instrumental del. Den nye delen følte vi gjorde låta ekstra spesiell, fordi den har blitt to-delt med to veldig forskjellige uttrykk. 

– Om det er mulig: Hvordan vil du beskrive innholdet i tekstene på plata?

– Tekstene jeg skriver er svært personlige. De handler om mennesker jeg kjenner og hendelser fra eget liv. Jeg begynte å skrive musikk da jeg var veldig ung som et uttrykk for egne følelser. Det er fortsatt den funksjonen musikken har for meg. Det jeg synes er mine aller beste låter, er låtene der teksten er et uttrykk for en konkret følelse eller opplevelse. Tittelsporet på albumet er et eksempel på en slik låt. 

– Hvordan jobbet du fram låtene og når og hvordan dukket de opp?

– De er alle skrevet i løpet av noen måneder. Jeg skrev musikken målrettet mot albuminnspillingen i september 2024. Det vil si at alle låtene er skrevet under den samme inspirasjonen og i den samme perioden i livet. Det har gjort at de har en rød tråd, både tekstlig og musikalsk. 

– Er det noen artister eller kunstnere som har vært inspirasjonskilder for musikken på plata? 

– Mens jeg skrev albumet hadde jeg et prosjekt der jeg hørte gjennom alle platene til PJ Harvey. Jeg har vært blodfan av henne siden starten av musikkprosjektet mitt, men i denne perioden oppdaget jeg mye av musikken hennes som jeg ikke hadde hørt før. Mange av hennes låter var bærebjelker for meg da jeg skrev og spilte inn albumet. Den viktigste låta var «Black Hearted Love». 

– Jeg oppdaget også Radiohead på denne tiden og det har vært mitt favorittband det siste året. Min favorittartist siden jeg var 15 er Elliott Smith, og han er den jeg ser aller mest opp til når jeg skriver tekst. Ingen er på linje med hans evne til å skrive tekster. Jeg har også vært inspirert av Slowdive og Blonde Redhead for deres flytende og dreamy sound. 

– Plukk ut tre album du har hørt veldig mye på det siste året. 

– Jeg har hørt mye på PJ Harvey og alle hennes utgivelser, men albumet «Stories from the city, stories from the see» har jeg hørt ekstra mye på. Særlig låtene «Kamikaze», «Good Fortune», «The Mess We’re In» og «You Said Something». Albumet «In Rainbows» av Radiohead har vært mitt favorittalbum siden jeg oppdaget det i fjor. Det åpnet en ny verden for meg med tanke på musikalsk inspirasjon. Jeg har også hørt mye på albumet «King Of Limbs», også av Radiohead. 

– Er det et maleri, en bok eller en film du setter spesielt stor pris på, og i såfall: Hvorfor?

– De siste månedene har jeg lest meg gjennom mange av bøkene av Annie Ernaux. Hun skriver selvransakende om sitt eget liv og sine egne opplevelser, med et sterkt blikk for sosiologi og feminisme. Bøkene hennes er slike opplevelser for meg som jeg synes det er vanskelig å sette ord på, men det er noen av mine sterkeste leseopplevelser. 

– Da forflytter vi oss inn i fantasiverden. Om du hadde fått muligheten til å være med i et band bestående av artister fra 60-tallet og frem til i dag; hvilke artister ville du hatt med deg, og hva slags musikk hadde dere tryllet fram?

– Da hadde jeg samlet mine tre favorittartister! Thom Yorke, PJ Harvey og Elliott Smith. Vi hadde laget musikk bestående av hard rock, elektronisk rock og rockeballader med sterke tekster fra Mr. Smith. 

– Et siste spørsmål: Hadde du en barndomshelt; og om så er tilfelle – hva var grunnen til det?

– Jeg har ingen stor barndomshelt, men mitt store idol siden 15-årsalderen er Elliott Smith. Å oppdage han var min inngang inn til den musikkverden jeg kjenner i dag, med musikken jeg hører på og musikken jeg skriver. 

Foto: Promo

Hør plata her: https://spotify.link/O9antkYbxXb